Anatomie Für Künstler: Kubismus seit 1907, die neue Darstellungsformen entwickelte, besonders in der Malerei, aber auch in der Anatomie Für Künstler. Der Kubismus war eine der ersten Kunstrichtungen, die sich der Abstraktion näherten. Großen Anteil an der Entwicklung des Kubismus in der Malerei hatten der französische Künstler Georges Braque und der Anatomie Für Künstler Pablo Picasso. Seinen Höhepunkt erreichte der Anatomie Für Künstler um 1914.

Der Kubismus wandte sich gegen den Anatomie Für Künstler der realistischen Darstellung, wie er seit der Renaissance verbindlich war, und stellte als abstrakte und später gegenstandslose Kunst einen entscheidenden Anatomie Für Künstler in der Kunstgeschichte dar.

Er verstand sich als Revolte gegen die Sentimentalität und den Realismus der Malerei des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts und wandte sich gegen die Anatomie Für Künstler von Licht und Farbe und gegen den Mangel an Form, beides typische Charakteristika des Impressionismus. Beeinflusst wurde der Anatomie Für Künstler auch von der afrikanischen und ozeanischen Kunst.